最近跟一些人聊天谈到如何写好剧本，很自然的就把日剧的一些优点拿出来做比较
从一些经典日剧，似乎可以学习到很多值得玩味的地方
不仅是剧本方面，很多层面也是值得去了解的。
就以一个观众的立场去看日剧，在画面及声音处理方面，总是让人耳目一新
日剧是怎么做到的，首先在声音方面，日剧在「收音」的质量比国内好太多了
就以外景而言，每个有讲话的演员都配戴无线电麦克风，别在领子后面的
从外表根本看不出来，现场有成音师，如果收音效果不好，是可以喊「卡」的
除了收演员的讲话声音之外，还有成音助理收收「现场环境音」
整个MIX起来就是完整的声音，当然这笔费用国内制作单位是舍不得花。
反观国内自制剧，声音忽大忽小的，如果是远景的话
现场的环境音几乎把演员对话的声音全部盖住，如果要收得清楚
演员必须拉开嗓门讲话，这样演技又会受到影响，而观众自然无法进入剧情之中
会觉得「演员在演戏」。
除了声音之外，摄影器材也是无法跟别人比较
基本的灯光、摄影机、摄影辅助器材（机械臂、摄影稳定器）
还有场景、演员的排练等等，这些都是让日剧具有质感的原因。
所以相同的剧本，在不同地方制作，相信会有迥然不同的质感
所以有时候想想，想要提升国内制作环境，光靠剧本是不够的，还要整体的配合才行。
记得很多年前曾经到日本拍摄「钓具展」，同样的日本也是媒体也在采访
可是比较一下就会显得我们很寒酸，我们一行三人，导演、摄影师加上主持人
三个人花了两天时间会场拍摄，加上之前的一些杂七杂八的行程拍摄
竟然可以制作出三集的节目（每集五十分钟）
而听说日本媒体工作人员就比我们多一倍，花同样的时间，据说只制作三十分钟的节目。
两相比较之下，怎么可能制作出质感呢？
台湾制作环境有时候是土法炼钢，没有摄影稳定器，便用机车代替，摄影师反坐机车后座
用绳子把驾驶与摄影师绑起来，免得摔下来，拍摄演员骑脚踏车的戏
另外还用铁架把脚踏车绑在卡车侧边，摄影师在卡车上拍摄演员在脚踏车上交谈的戏等等
很多都是在最省钱、最克难的情况下制作，所以在质量上也没有办法要求。
所以当观众在骂电视节目怎么这么难看时，我想不仅是编剧需要检讨
所有参与制作的工作人员，甚至是电视台都要虚心检讨，为什么做不出好节目出来。
当然最最最…关键的地方，就是制作费的问题了。
期望有心做好节目的大制片家们，把昂贵的演员费省点下来，提拨到制作费上
将会带动整体的制作品质上…感恩